Museografi: sejarah dan apa yang dilakukan museographer
Museografi adalah kelompok teknik dan praktik yang memungkinkan pengoperasian museum. Ini, misalnya, bagaimana cara merakit dan menemukan tempat pamer yang menyimpan benda-benda tertentu, dinding tempat karya akan digantung, pencahayaan atau dukungan multimedia yang akan tersebar di paviliun tertentu, atau di seluruh kompleks.
Tetapi perhatian: ada kata yang sangat mirip tetapi itu tidak sama. Museologi dan museografi hidup dalam kebingungan permanen, tetapi di sini kami menjelaskannya. Menurut Royal Spanish Academy, yang pertama adalah "sains yang berhubungan dengan museum, sejarahnya, pengaruhnya terhadap masyarakat, dan teknik konservasi dan katalogisasi."
Sementara itu, museografi menggambarkannya sebagai "seperangkat teknik dan praktik yang berkaitan dengan pengoperasian museum.
Kemudian kita dapat mengatakan bahwa museologi mencakup museum dalam konsep yang lebih luas dan lebih integral, sedangkan museografi berfokus pada isu-isu yang lebih khusus dari museum itu sendiri.
Apa yang dilakukan seorang museographer?
Tanggung jawab museographer adalah mencoba berkomunikasi dengan jelas (dan semakin inklusif dan menghibur) kepada pengunjung. Di tempat pertama, karyanya bertanggung jawab untuk perakitan pameran, baik sementara atau permanen di dalam museum.
Dia juga bertanggung jawab untuk mengembangkan proposal kuratorial dalam wacana material dan visual. Itulah sebabnya dalam pendahuluan kita berbicara tentang itu setiap kali melibatkan lebih banyak melibatkan pengunjung dengan sampel, serta menggunakan sumber daya teknologi yang berbeda untuk membuat kunjungan Anda lebih menghibur, tanpa pergi ke luar kanon formal yang setiap museum harus miliki
Tugas lain dari museographer adalah mendesain furnitur tempat benda-benda akan dipamerkan (lemari, rak, rak, dll). Selain itu, mereka bertanggung jawab untuk pencahayaan, kunci untuk lebih atau kurang menekankan pada potongan-potongan tertentu, serta untuk menciptakan suasana unik dari apa yang diamati pengunjung. Kemudian, seorang museographer memberi makna materi dan grafik pada pameran museum.
Tetapi jika ada tugas yang sangat rumit untuk museographer, yaitu mentransfer karya yang akan dipamerkan. Ingat bahwa ada museum dari semua jenis, tetapi yang pasti setiap barang yang dipamerkan memiliki nilai yang sangat tinggi; kalau tidak, itu tidak akan menjadi bagian dari museum.
Akhirnya, setelah sampel dimulai, itu tidak menyelesaikan pekerjaannya, karena mereka bertanggung jawab untuk pemeliharaan ruangan tempat objek ditampilkan.
Untuk meringkas, adalah sah untuk menyebutkan museographer Meksiko Christian Andrónico, yang berpendapat bahwa "museography adalah titik sentral antara arsitektur dan desain grafis. Dia juga sosok sesaat, karena dia membangun di ruang konkret sesuatu yang tidak selalu akan abadi, dan dia melakukannya dari pengalaman yang dapat diberikan oleh museographer kepada pengunjung ».
Bentuk karya seorang museographer
Semua fase yang telah kami uraikan ini dapat dilakukan dengan berbagai cara kerja. Mari kita lihat:
-Mereka dilakukan secara internal: dalam proyek sampel, ada tim kerja sendiri, meskipun personel juga dapat disubkontrakkan untuk melaksanakannya.
-Kontrak eksternal dikontrak: ini terjadi ketika pemilik proyek tidak memiliki tim atau profesional ahli. Dalam banyak kasus museographer yang disewa bertindak sebagai penasihat, yaitu, ia menyarankan atau mengusulkan ide-ide, sedangkan yang dengan kata terakhir adalah pemilik sampel.
- Pencipta Museum Eksternal dari proyek: dalam hal ini pemilik proyek atau sampel disewa eksternal untuk menggambarkan dimensi museografis dari itu. Kemudian, pemilik menyetujui proyek yang meminta perubahan atau tidak.
Museografi dan disiplin ilmu lainnya
Kata-kata sebelumnya dari ahli Meksiko berfungsi sebagai pemicu untuk membubarkan, melucuti museografi untuk memahaminya dengan lebih baik.
Menurut situs khusus Prancis Les Museagraphes, ada kolaborasi mendasar antara museografi dan scenografi. Yang kedua diberikan oleh arsitek, desainer set, desainer dan spesialis pencahayaan. Semua bekerja sama untuk memberikan identitas pada apa yang diusulkan oleh museografi.
Dan dalam pengertian ini, disiplin lain yang merupakan kunci ekspresi konten adalah desain grafis. Para profesional cabang ini memberi kehidupan pada teks dan gambar bernyawa tetap, seperti ketika mereka membuat ikon, peta, diagram atau garis waktu.
Kemudian, di setiap bab pertemuan atau konsepsi, antara tiga disiplin ada pertukaran, dialog yang menyesuaikan bentuk dan konten.
Museum-museum di abad ke-21
Saat ini ada banyak galeri, pusat budaya, dan museum yang "diunggah" ke Internet, baik di Google Maps atau dalam aplikasi yang dapat dihasilkan setiap situs.
Apakah ini tantangan bagi museographers? Ya, merupakan tantangan untuk mencari tahu bagaimana mengeluarkan orang dari rumah mereka, mengundang mereka untuk melihat pameran dan bagaimana membuat orang itu untuk "selesai" atau "selesai" setelah apa yang mereka lihat.
Keberlanjutan museum selama abad ke-21 adalah masalah kepedulian para ahli. Pada Januari 2018, para kepala perusahaan terkemuka dunia bertemu di Paris pada pertemuan yang diselenggarakan oleh Yayasan Louis Vuitton.
Glenn Glowry, direktur MoMA di New York, Amerika Serikat, mendefinisikan museum abad ke-21 sebagai "laboratorium". Mereka harus menjadi "tempat hipotesis, percobaan dan kemungkinan kegagalan."
Yang benar adalah bahwa hari ini, Google memiliki divisi Seni & Budaya, yang mengumpulkan karya dari lebih dari 1.500 institusi di 70 negara di seluruh dunia. Dan bukan itu saja: dia juga membuat pertunjukan sendiri, seperti pada tahun 2018 yang disebut «Caras de Frida», sebuah penghormatan dengan benda, potongan dan karya seniman Meksiko Frida Khalo.
