3 Tahapan Baroque: Awal, Penuh dan Terlambat

Panggung Barok adalah periode-periode yang berbeda yang menjadi ciri khas gerakan artistik dan budaya ini dengan kehadiran sedemikian dalam sejarah seni.

Baroque lahir di Eropa, berkembang terutama di Italia pada awal abad ke-17, memanjang hingga pertengahan abad ke-18. Meskipun berasal dari Eropa, gerakan ini memiliki pengaruh besar pada koloni Amerika yang ada saat itu.

Gerakan Barok mencakup praktik dan ekspresi seperti arsitektur, musik, lukisan, patung, sastra, tari, dan teater.

Dianggap bahwa pengaruhnya pada masa itu lebih dari sekadar gaya atau arus artistik, dengan implikasi sosial dan politik yang kuat. Itu dianggap oleh aristokrasi sebagai sarana untuk mengejutkan.

Barok itu dipromosikan oleh Gereja Katolik, di Eropa, terutama. Manifestasi artistik utama mulai mengadopsi tema-tema religius dan mewah dalam isinya, dengan kemenangan dan kehadiran karakter ilahi.

Gerakan ini dibagi menjadi tiga tahap utama sepanjang keberadaannya: Barok awal atau primitif, antara tahun 1590 dan 1625; baroque lengkap, antara 1625 dan 1660; dan late baroque, antara 1660 dan 1725, tahap terakhir yang memberi jalan bagi gerakan lain: rococo.

Saat ini Anda masih dapat melihat manifestasi barok atau versi yang dipengaruhi oleh arus yang lebih modern.

Mungkin Anda tertarik dengan 10 Perwakilan Top Barok.

Tahapan Baroque yang berbeda

Baroque Awal (1590 - 1625)

Baroque berasal dari Italia, dan salah satu bentuk ekspresif pertama yang mengadopsi unsur-unsurnya adalah lukisan.

Itu muncul di bawah pengaruh Gereja Katolik Roma, yang reformasi internalnya memungkinkan untuk menerapkan pedoman baru terhadap isi seni dan fungsinya.

Pada saat itu, para pelukis paling terkenal terus-menerus bersaing untuk penugasan yang ditugaskan oleh Gereja, jadi mereka adalah yang pertama yang mengadopsi perubahan estetika baru ini.

Di antara perubahan-perubahan itu, ikonografi yang jauh lebih langsung, jelas, dan teatrikal yang meninggikan nilai-nilai gerejawi dan yang mampu menjangkau tidak hanya kaum intelektual, tetapi juga kaum buta huruf.

Menurut para ahli, Baroque dimulai sebagai reaksi Gereja terhadap gerakan budaya revolusioner dan dengan ide-ide yang lebih liberal.

Namun, Roma adalah pusat pengembangan yang sukses, di mana arsitektur lebih menonjol di ruang publik dan menandai identitas urban saat itu, dipertahankan hingga hari ini.

Dalam manifestasi plastik pertama Baroque mendominasi asimetri, sentralisasi bukan komposisi.

Intensitas dan pentingnya warna memberinya fitur yang berbeda dibandingkan dengan karya lain saat itu. Caravaggio adalah salah satu perwakilan dari tahap pertama ini.

Teater akan mengambil langkah pertama yang pemalu di awal barok, tanpa mengetahui bahwa itu akan menuju konsolidasi selama tahap-tahap berikut, sampai menjadi pengalaman multisensor.

Baroque Lengkap (1625 - 1660)

Selama periode ini, baroque dikonsolidasikan sebagai gerakan di sejumlah besar seni, serta negara-negara.

Arsitektur Barok mulai memanifestasikan dirinya dalam semua kemegahannya di berbagai kota di Italia dan Spanyol. Lukisan itu menjamur di seluruh Eropa; Diego Velázquez adalah salah satu pelukis paling terkenal pada periode ini dan barok pada umumnya.

Arsitektur Barok menandai tren sejumlah besar bangunan Eropa dan bahkan Amerika Latin.

Ini berfokus pada ornamen besar, serta memperbaiki kubah dan interior yang sangat berwarna, dengan suksesi kamar yang luas yang berakhir di kamar tidur utama.

Sastra membawa kemungkinan baru ke arus ini. Beberapa perwakilan top Eropa datang dari Inggris, Spanyol dan Prancis, seperti William Shakespeare, Pedro Calderón de la Barca dan Jean Racine. Di antara genre sastra yang paling populer adalah dramaturgi dan puisi.

Kasus Spanyol khususnya, karena dianggap bahwa selama periode barok apa yang kemudian dikenal sebagai Zaman Keemasan sastra Spanyol dikembangkan, dengan penampilan, di antara penulis lain, Miguel de Cervantes, novelis pertama.

Periode barok penuh tidak hanya berfokus pada seni ekspresif; elemen-elemennya diambil sebagai objek studi dan refleksi oleh generasi filsuf seperti René Descartes, John Locke, Francis Bacon.

Itu adalah tahap di mana pemikiran campuran berkembang: kombinasi ide-ide baru dengan tradisi keagamaan lama.

Late Baroque (1660 - 1725)

Menurut beberapa sejarawan, tahap ketiga dan terakhir dari baroque kadang-kadang tidak dianggap seperti itu, melainkan sebagai awal dari gerakan berikutnya: rococo.

Namun demikian, ada orang-orang yang menegaskan bahwa ada demonstrasi selama periode ini yang pada dasarnya dianggap barok. Karakteristik tertentu telah ditemukan dalam karya-karya tahap transisi ini.

Hampir semua seni mempertahankan tingkat kepentingan dan produksi mereka selama tahap ini, dengan kepentingan sejarah yang lebih besar untuk melukis, musik, dan teater.

Yang pertama mempertahankan pusat gempa di kota-kota seperti Roma dan Venesia, dengan pelukis seperti Luca Giordano dan Sebastiano Ricci. Banyak fresko dari gereja-gereja regional utama dibuat pada periode ini.

Dalam hal musik, dianggap bahwa sebagian besar komposisi yang dibuat selama barok dibuat selama tahap ini bahkan beberapa saat kemudian.

Berlawanan dengan seni lain, diperdebatkan apakah musik Baroque memiliki konsep estetika dan konseptual yang sama dengan yang diejawantah oleh manifestasi artistik lainnya.

Bentuk-bentuk musik utama yang muncul, atau menjadi populer, selama Baroque, dan lebih khusus periode terakhir ini, adalah konser dan simfoni, serta sonata dan cantata. Eksperimen musik selama tahap ini sangat terkait dengan teater.

Seni pertunjukan dikonsolidasikan dalam tahap ini, dan akan semakin penting dalam kancah internasional.

Mengikuti konsepsi keagamaan yang memunculkan Barok, teater menurunkan para dewa dan dewa ke panggung, dan teknologi menawarkan kemungkinan pengalaman yang jauh lebih intim, tanpa kehadiran mesin yang digunakan.

Meskipun barok berakhir sebagai gerakan artistik, hari ini istilah tersebut masih digunakan untuk menggambarkan atribut fisik atau tahapan pengembangan karya artistik atau ekspresif lainnya.