Komedi Seni: Asal, Karakteristik, dan Karakter

Komedi Seni, juga disebut Komedi all'improviso (untuk penggunaan improvisasinya), adalah jenis tontonan teater dari tokoh yang sangat populer. Asalnya terletak pada abad keenam belas, meskipun beberapa penulis mengklaim bahwa itu ada pada abad sebelumnya.

Jenis teater ini dimulai di Italia pada masa Renaisans, mengetahui ekspansi di Perancis, Spanyol atau Rusia. Teori-teori tentang asal-usulnya beragam: salah satunya, menghubungkannya dengan jenis representasi tertentu yang sudah terjadi di Roma kuno; yang lain, mengaitkannya dengan karnaval, menekankan penggunaan topeng.

Comedia del Arte dicirikan oleh argumen yang didefinisikan dan oleh karakter tetapnya. Karya-karya itu dibagi menjadi tiga babak dan ada kebebasan besar improvisasi para aktor. Publiknya terutama populer, yang dipaksa untuk menggunakan bahasa yang kurang berbudaya daripada yang digunakan di salon aristokrat.

Karakter dibedakan oleh topeng mereka. Di antara mereka adalah para kekasih, para vecchios (tua) dan zannis (pelayan atau pelawak).

Asal

Commedia del arte, awalnya disebut dalam bahasa Italia, Commedia dell'Arte, memiliki penampilan pertamanya di abad ke-15. Ledakan utamanya terjadi selama berabad-abad, XVI, XVII dan XVIII, bahkan mencapai abad kesembilan belas.

Jenis teater ini muncul dalam masyarakat pedesaan yang dominan. Menurut para ahli, para petani biasa berkumpul setelah bekerja, menjadi salah satu hiburan paling umum untuk mendengarkan cerita.

Dari pertemuan-pertemuan ini dan kisah-kisah yang diceritakan menciptakan serangkaian karakter, sangat ditandai oleh dialek berbeda yang digunakan di Italia.

Karakter-karakter itu mudah diidentifikasi oleh para petani dan topeng-topeng khas karnaval ditambahkan pada mereka. Pada awalnya, representasi sangat visual dan mengejek, dengan dosis besar improvisasi.

Abad Pertengahan

Sebelum kedatangan Renaissance, selama Abad Pertengahan, di Italia sudah ada representasi yang diwarisi dari teater Romawi. Mereka dulu improvisasi dan memiliki karakter satir dan komik. Pertunjukan ini juga termasuk tarian dan mimikri.

Karya-karya kecil ini hanya memiliki skrip awal brece, yang disebut Canovacci. Itu adalah plot yang netral, dari mana cerita yang berbeda dikembangkan. Ini membedakan mereka dari teater formal, yang memiliki naskah tetap untuk diwakili.

Menurut para sejarawan, para aktor menggabungkan topeng karnaval ke pertunjukan, menjadi kuman dari Comedia del Arte kemudian. Istilah terakhir ini, "Seni", memiliki makna "kemampuan" abad pertengahan, dan digunakan untuk membedakan jenis teater ini.

Di depan karya-karya yang diwakili di Pengadilan, di mana para aktor yang dulunya adalah bangsawan atau akademisi, mereka yang dari Comedia del Arte yang primitif adalah para profesional. Untuk pertama kalinya mereka mengelompokkan diri dalam asosiasi aktor dan mulai mengisi untuk penampilan mereka.

Teori asal

Selain anteseden abad pertengahan yang disebutkan di atas, tiga teori berbeda tentang asal-usul Comedia del Arte biasanya ditunjukkan.

Yang pertama, didukung oleh beberapa penelitian, mengklaim bahwa Anda dapat berasal dari Roma kuno. Pada waktu itu apa yang disebut "atelanas" diwakili, yang memiliki beberapa karakter yang berhubungan dengan para ahli dari Comedia del Arte.

Di sisi lain, cendekiawan lain percaya bahwa asal usul adalah penyatuan kegiatan juggler, badut dan juggler abad pertengahan, dengan unsur-unsur Karnaval. Hal ini menunjukkan komedi populer Ruzzante sebagai anteseden terdekat dengan Commedia del Arte.

Teori terakhir menegaskan bahwa ini adalah tentang evolusi komedi Latin. Ketika mendekati kota, gaya karya penulis komik, seperti Plauto atau Terencio, akan berubah dalam jenis teater baru itu.

Fitur

Di bidang teater, Comedia del Arte dianggap sebagai warisan paling terkenal dan penting dari Renaisans Italia. Sejak saat itu, jenis aktor baru muncul: para pelawak, yang datang dari badut, penyanyi dan penutur cerita abad pertengahan.

Perusahaan-perusahaan yang muncul dengan jenis teater ini keliling. Mereka pindah dari satu kota ke kota lain mencari tempat untuk mewakili karya, meskipun beberapa berhasil tinggal di kota-kota besar.

Transfer ini menyebabkan skenario menjadi sangat sederhana, karena mereka harus membawanya. Meskipun kadang-kadang mereka dapat mewakili karya-karya di teater otentik, mereka sering harus melakukannya di kotak atau tempat improvisasi.

Argumen

Argumen sentral dari karya-karya Commedia del Arte dulu sangat mirip. Faktanya, itu adalah poros di mana para aktor akan berimprovisasi pada setiap kesempatan.

Kisah yang paling umum berkisah tentang dua kekasih yang harus menghadapi pertentangan dari keluarga mereka atau masalah-masalah konyol lainnya. Karakter lain bertugas mewakili situasi komik sehingga para peserta dapat menikmati pekerjaan.

Penggunaan dialek

Variasi aksen yang ditawarkan oleh semenanjung Italia dan berbagai topik yang terkait dengan masing-masing wilayah banyak digunakan oleh Commedia del Arte.

Setiap karakter memperoleh cara berbicara dan karakter dari zona yang berbeda, menggunakan fitur-fitur lokal dengan cara yang lucu. Misalnya, Pulcinella adalah Neapolitan, sedangkan Harlequin berasal dari Bergamo.

Topeng

Salah satu elemen paling khas dari Commedia del Arte adalah penggunaan topeng. Setiap karakter, kecuali kekasih, mengenakan karakternya. Itu adalah teater setengah topeng, membiarkan mulutnya bebas sehingga mereka bisa berbicara.

Elemen penting lainnya adalah ada akting wanita. Ini membedakannya dari teater Inggris dan dari tradisi lain, di mana karakter wanita diwakili oleh pria.

Improvisasi

Seperti disebutkan di atas, skrip untuk Comedia del Arte sangat skematis. Beberapa berasal dari karya kuno dan berfungsi sebagai basis bagi para aktor untuk berimprovisasi.

Pada saat pertunjukan, perusahaan menempatkan naskah di belakang panggung, yang menunjukkan pintu masuk dan keluar ke para aktor. Dialog, di sisi lain, sebagian besar ditemukan dengan cepat.

Struktur

Meskipun improvisasi adalah norma, Commedia del Arte tidak kekurangan struktur tetap tertentu. Setiap perusahaan memiliki sutradara panggung dan naskah untuk mengontrol fungsinya.

Sutradara itu juga salah satu aktor, biasanya kepala sekolah. Sebelum memulai pertunjukan, kebiasaan adalah untuk menawarkan ringkasan argumen kepada publik.

Karya-karya dulu dikembangkan dalam tiga babak dan, di antaranya, pertunjukan musik, akrobat atau tari diselingi.

Karakter

Secara umum, Comedia del Arte terdiri dari tiga kelompok karakter. Yang pertama dibentuk oleh para pelayan, yang disebut Zanni. Ini berasal dari petani dan menggunakan kecerdikan dan picaresque mereka untuk bertahan hidup di kota.

Kelompok kedua adalah Vecchi, yang lama. Mereka mewakili Kekuasaan dalam bentuknya yang berbeda, baik politik dan militer, termasuk ekonomi atau intelektual.

Akhirnya, ada Innamorati (the Lovers). Mereka tidak mengenakan topeng, karena perasaan mereka harus ditunjukkan telanjang.

Harlequin

Harlequin adalah bagian dari kelompok pelayan, Zanni. Dia datang dari Bergamo dan dicirikan cerdik, tetapi naif dan bodoh dalam pekerjaannya. Dia selalu berusaha meningkatkan gajinya, sering bekerja untuk beberapa master. Pada akhirnya, ia terbiasa menerima lebih banyak pukulan daripada uang.

Lemari pakaiannya terdiri dari tambalan dan tambalan, meskipun seiring waktu ia mulai mengenakan setelan khas berlian. Topengnya adalah kulit hitam dan ia mengenakan kumis besar, yang hilang dalam versi Prancis-nya.

Polichinela

Nama Italia-nya adalah Pulcinella dan ia berasal dari Naples. Fitur utamanya adalah punuk, di samping jas putih.

Dia memiliki karakter yang pasrah, dengan pemikiran yang mendalam. Penampilan fisiknya mengutuknya untuk menerima ejekan dan kelaparan, kemalangan yang ia coba atasi dalam menyanyi. Dia memakai topeng hitam dan hidung bengkok.

Tokoh itu adalah asal-usul jenis boneka dan, bahkan, di Prancis mengubah namanya menjadi Monsieur Guignol.

Colombina

Dia adalah pelayan, teman Harlequin. Dia menderita karena pendekatan tuannya, yang mengacaukan keinginan gadis itu dengan cinta.

Celana

Celana itu dibingkai dalam kelompok Old. Dia adalah pedagang kaya dari Venesia, dan mereka memanggilnya luar biasa.

Karakter itu sangat tidak dapat dipercaya dan menyenangkan. Putrinya adalah salah satu kekasih dan pelamarnya tidak pernah menyukai ayahnya.

Dia mengenakan jubah hitam dan topeng dengan warna yang sama di mana berdiri kenop kambing putih dan hidung bengkok.

Dokter

Meskipun mengklaim bahwa ia adalah anggota Universitas Bologna, pada banyak kesempatan ia menunjukkan ketidaktahuan yang besar. Dia mencampur dialeknya dengan bahasa Latin yang sangat buruk.

Dia selalu mengenakan pakaian hitam, dengan topi dengan sayap yang sangat lebar. Topeng ini mirip dengan Celana.

Kapten

Dalam kelompok karakter, Kapten agak mandiri. Dia bukan tuan atau pelayan, juga bukan kekasih. Namun, itu menyelesaikan representasi Kekuasaan, mewakili militer.

Dia menunjukkan persahabatan dengan tuannya, sambil membuat ejekan menyakitkan kepada para pelayan. Dia datang dari Spanyol dan dicirikan sebagai pembual dan pengecut.

Jasnya menirukan bahwa perwira Spanyol abad keenambelas, dengan pedang lebar. Topengnya sangat indah.

Para kekasih

Salah satu dari mereka dulunya adalah putri Pantalon dan yang lainnya adalah Doktor. Mereka biasa memakai nama tanah pedesaan, seperti Angelica dan Fabricio. Mereka tidak mengenakan topeng, membedakan diri dari karakter lainnya.