Lukisan realisme: karakteristik, teknik dan penulis

Lukisan realistik menggantikan gambar idealis seni tradisional dengan peristiwa kehidupan nyata, memberikan prioritas untuk menggambarkan kehidupan sehari-hari. Ini karena kepekaan sosial dan ideologis mereka terhadap kelas bawah dan gerakan kiri.

Adalah Gustave Courbet yang meletakkan fondasi pada tahun 1861, ketika ia mengatakan bahwa "melukis pada dasarnya adalah seni konkret dan hanya dapat terdiri dari representasi benda-benda nyata dan yang sudah ada".

Realisme adalah gerakan artistik yang berasal dari Perancis, menjelang pertengahan abad XIX, untuk menyebar juga oleh Inggris Raya dan kemudian, Amerika Serikat. Ini dimulai tepat setelah revolusi yang menggulingkan raja Louis Philippe pada tahun 1848. Ini berkembang selama Kekaisaran Kedua di bawah Napoleon III dan berakhir menjelang akhir abad ke-19.

Pada awalnya gerakan ini terjadi dalam literatur dengan Campfleury (Jules François Félix Husson); Balzac dan Luis Edmond Duranty. Dan juga dalam lukisan, yang eksponen maksimumnya adalah Gustave Courbet.

Karakteristik lukisan realistis

Untuk dapat mendefinisikan karakteristiknya, harus diperhitungkan bahwa tujuan utamanya adalah, seperti yang diungkapkan Courbet, untuk mengambil realitas dunia yang mengelilinginya. Untuk ini, ia menyatakan untuk menangkap kebiasaan, ide dan aspek waktu, menyoroti visi pribadinya tentang kenyataan.

Namun, lebih dalam pembukaan katalog pameran tahun 1855, menyatakan bahwa "Anda harus tahu harus melakukan" dan bahwa tujuannya adalah untuk menghasilkan "seni hidup".

Adalah Gustave Courbet yang menciptakan istilah realisme untuk memberikan nama itu pada bangunan yang dibangun untuk pameran yang disebutkan di atas: "Paviliun Realisme." Namun dalam gerakan ini tidak ada kesatuan yang lengkap. Ada banyak pelukis dipertimbangkan di dalamnya tetapi itu bukan gerakan terstruktur atau homogen.

Namun, berikut ini dapat disebutkan sebagai beberapa kekhasannya:

-Representasi dari realitas sehari-hari masyarakat kelas bawah dan menengah masyarakat. Contoh dari ini adalah "The Gleaners" oleh Jean-François Millet.

- Tidak adanya sukacita, orang-orang terlihat serius dan itulah sebabnya mereka diwakili dengan warna gelap. Dengan cara ini lukisan menjadi suram sebagai sarana untuk menunjukkan situasi sulit yang dialami pekerja. Sebuah lukisan cat minyak yang melambangkannya dengan jelas adalah "Third Class Carriage" oleh Honoré Daumier.

-Gambar pekerja perkotaan, pedesaan dan miskin ditampilkan dalam posisi membungkuk, berjuang untuk melakukan kerja keras. Ini bisa dilihat di "The Stone Breakers" oleh Gustave Courbet.

-Menampilkan perbedaan kelas sosial yang ada, misalnya, dalam "Wanita Muda Desa". Wanita muda yang mewakili lingkungan pedesaan yang baru muncul dan kelas petani miskin yang menerima amal mereka sangat dekat.

Teknik yang digunakan

Bagi para kritikus waktu itu, baik lukisan Courbet maupun lukisan sezamannya tentang realisme tidak menghormati teknik tradisional. Bagi mereka itu adalah seni yang bertentangan dan tidak menghormati praktik yang berlaku sampai saat itu.

Di antara teknik-teknik yang mengejutkan spesialis artistik saat itu, adalah:

-Untuk memperkuat banyak kontur angka seperti yang terjadi pada karya pertama Courbet, "Pemecah Batu", yang memberikan kanvas "datar".

-Karakter perspektif dan penolakan skala seperti dalam karya Courbet lain "Wanita Muda Desa" dan dalam "Le déjeuner sur l'herbe" oleh Édouard Manet.

Dalam kasus lukisan Manet, kritik terhadap periode tersebut meledak dalam kemarahan jika dibandingkan dengan karya-karya Marcantonio Raimondi dan Giorgione. Jadi mereka menganggap perlakuan Manet tidak pantas di hadapan Tuan Tua.

Hal yang sama terjadi dengan "Olimpia" berdasarkan "Venus de Urbino" oleh Titian, yang mereka anggap berkontur, rata, kasar dan kasar.

Namun, manipulasi ini baik di Manet, yang kemudian mendirikan Impresionisme, dan di Courbet, memberi lukisan realisme kemungkinan kanvas yang terungkap sebagai dukungan dua dimensi yang secara kreatif ditutupi dengan pigmen. Dan ini adalah kemungkinan bahwa seniman masa depan bisa lepas dari naturalisme.

Penulis dan karya luar biasa

Gustave Courbet (1819-1877)

Pencipta gerakan ini, selain karya-karyanya yang paling dikenal "The Stone Breakers" dan "Young Ladies of the Village", ada perintis lain bernama "Pemakaman di Ornans".

Tetapi ketika karya ini dan "The Painter's Studio" ditolak oleh juri pameran Universal Paris pada tahun 1855, ia menarik mereka dan mendirikan Realism Pavilion-nya.

Jean-François Millet (1814-1875)

Dia melukis adegan kehidupan pedesaan seperti "Sheep Shearing Beneath a Tree". Dengan cara ini ia memberikan penghormatan kepada penduduk Prancis yang bermigrasi dari daerah pedesaan ke kota-kota industri.

Karya-karyanya yang lain adalah "The Gleaners", yang menunjukkan kemiskinan pedesaan saat itu. Dan dalam "Woman with a Raike" ia memberikan sosoknya sebuah patung yang mirip dengan seni Michelangelo dan Nicolas Poussin.

Honoré Daumier (1808-1879)

Pelukis ini menonjol karena menggambarkan perbedaan sosial ekonomi di daerah perkotaan. Ini dilakukan melalui pengalaman perjalanan kereta api di kompartemen kelas satu, dua dan tiga.

Dalam "The First-Class Carriage" tidak ada kontak fisik antara keempat tokoh. Dalam "The Third-Class Carriage" ada kerumunan wanita dan pria. Menyoroti di antara mereka seorang ibu muda dan anaknya yang sedang tidur menunjukkan kesulitan sehari-hari dari keluarga yang tampaknya tidak memiliki ayah.

Daumier juga unggul dalam karya grafis untuk majalah seperti "La Karikatur" dan "Le Charivari". Di dalamnya ia menyindir sopan santun kaum borjuis dan pejabat pemerintah.

Ia juga dikenal sebagai "Rue Transnonain", diterbitkan pada 15 April 1834 di Majalah Mensuelle Association. Di sana ditampilkan represi kekerasan terhadap demonstrasi pekerja. Meskipun Daumier tidak hadir, ia berhasil menggambarkan kebrutalan pemerintah Louis-Philippe.

Di luar Perancis Anda dapat menyebutkan:

Inggris

Ini memiliki kelompok pelukis Persaudaraan Pra-Raphaelite dan orang-orang dari Ford Madox Brown. Orang-orang dari sekolah Newlyn juga diakui sebagai realistis (7).

Amerika Serikat

Thomas Eakins dengan karyanya "The Gross Clinic" dan Winslow Homer dengan "Snap the Whip" (8).