Seni Minor atau Terapan: Sejarah dan Jenis

Seni minor atau seni terapan adalah seni yang memiliki kegunaan praktis, selain artistik murni, dalam semua perluasannya. Mereka telah diklasifikasikan sebagai seni dekoratif kecil, pandai emas dan pada umumnya segala sesuatu yang menghubungkan unsur-unsur artistik dengan benda-benda yang biasa digunakan.

Perbedaan antara seni minor dan apa yang disebut Seni Murni berasal dari Yunani. Meskipun ada pandangan yang agak merendahkan atau bahwa, setidaknya, meremehkan seni minor, kebenarannya adalah bahwa ini telah hadir dalam sejarah sebagai seni utama.

Bahkan, beberapa konstruksi prasejarah yang dikunjungi hari ini dapat dengan sempurna masuk dalam seni terapan. Demikianlah kasus setiap amphora Romawi, atau beberapa alat dan alat yang bekerja dengan indah yang meninggalkan anggota peradaban pra-Hispanik.

Dengan berlalunya waktu, pertama selama Revolusi Industri dan kemudian di era yang lebih modern, konsep ini telah memperluas jangkauan kerjanya. Ada cendekiawan yang percaya bahwa seni visual, seperti fotografi dan film, harus dimasukkan dalam seni minor, sementara yang lain tidak setuju.

Ada beberapa kategori dalam seni terapan, meskipun semuanya ditandai dengan tidak memiliki asal artistik murni. Salah satu karakteristik paling relevan dari jenis seni ini adalah fungsinya sangat jelas. Dalam seni terapan, semua modalitas desain menonjol, atau bahkan yang terkait dengan arsitektur.

Sejarah seni terapan atau minor

Asal usul konsep

Menurut definisinya, sudah ada seni minor sejak Prasejarah; Namun, orang-orang Yunanilah yang membuat perbedaan teoretis. Dengan demikian, bagi mereka Seni Rupa (atau atasan) adalah yang dinikmati dengan penglihatan dan pendengaran, tanpa kontak fisik.

Sebaliknya, seni minor membutuhkan indera lain agar dapat dihargai. Sebagai contoh, mereka berbicara tentang wewangian atau keahlian memasak sebagai bagian dari ini. Belakangan konsepnya sedikit bervariasi, menekankan apakah karya itu bermanfaat atau hanya artistik.

Abad Pertengahan

Pada Abad Pertengahan seni terapan menerima impuls pertama mereka. Di satu sisi, ini disebabkan oleh penampilan guild kerajinan, yang membuat bengkel dan mengkhususkan pekerja mereka. Di sisi lain, penampilan borjuasi memungkinkan klien baru, di luar penguasa atau Gereja.

Selama Romawi hampir semua karya memiliki motif keagamaan. Dengan demikian, relikui, piala atau elemen lainnya dapat disebutkan. Ketika ditakdirkan untuk klien dengan uang, hampir semua menggunakan emas dan batu mulia.

Desain tekstil juga membutuhkan banyak kekuatan. Tidak hanya untuk pakaian, tetapi juga dengan permadani yang indah untuk rumah atau kastil yang berkuasa. Bahan yang paling umum digunakan adalah wol dan rami, dan kemudian sutra dan linen oriental dimasukkan.

Dalam Gothic, tanpa diragukan lagi apa yang paling menonjol adalah arsitektur dengan pembangunan katedral-katedral besar. Tapi bukan hanya bangunan itu yang penting, tetapi juga semua dekorasi: dari jendela kaca patri ke patung-patung.

Penciptaan furnitur diuntungkan oleh perbaikan ekonomi, serta permadani yang dihiasi dengan kaya.

Neoklasikisme

Periode sejarah lain di mana seni kecil hidup dengan megah adalah selama neoklasikisme. Dari 1750 seni dekoratif hidup booming, terutama di Inggris dan Prancis.

Gayanya cukup khusyuk, bahkan dingin. Bentuk sederhana dan datar digunakan, mungkin sebagai jawaban untuk gaya Rococo sebelumnya, penuh dengan gaya berlebihan.

Revolusi industri

Dari produksi manual dan pengrajin ke produksi industri; Ini adalah efek Revolusi Industri terhadap seni-seni ini. Sejak saat itu adalah mungkin untuk menghasilkan benda-benda ini secara besar-besaran, ditakdirkan untuk masyarakat umum. Bahkan di tahun-tahun awalnya beberapa bunga hilang dalam dekorasi dan menjadi benda yang sepenuhnya bermanfaat.

Hanya orang kaya yang mampu membeli produk buatan tangan, meresmikan tren yang bertahan sampai sekarang: nilai tertinggi dari pengerjaan buatan tangan di atas industri.

Seni & Kerajinan

Gerakan ini dimulai antara tahun 60an dan 70an pada abad ke-19. Arti namanya sudah memberi petunjuk tentang tujuannya: Seni dan Kerajinan. Dengan demikian, mengingat sedikit pentingnya bahwa orang-orang sezaman Revolusi Industri memberikan kepada seni terapan, pencipta saat ini mencoba untuk memberi mereka dorongan baru.

Dengan cara ini, mereka mencoba untuk kembali ke pekerjaan artisan, mencoba untuk kembali ke pekerjaan tradisional. Bagi mereka, seni harus seindah itu bermanfaat, tanpa saling berselisih.

Abad ke-20

Abad kedua puluh menyajikan revolusi teknis dan material yang belum pernah terjadi sebelumnya dalam sejarah. Desain, dalam semua bentuknya, dikonsolidasikan sebagai dasar seni terapan.

Meskipun begitu, produksi massal benda-benda itu meningkat, tetapi sekarang dengan niat yang jelas untuk menjadi cantik bagi pembeli.

Gerakan seperti Bauhaus dan, terutama, Art Deco, secara definitif memaksakan bahwa seni dekoratif dipasang di masyarakat.

Art Deco sangat penting hingga awal Perang Dunia Kedua dan ditandai oleh garis-garis melengkung dalam seni grafis dan garis-garis geometris di furnitur.

Abad ke-21

Dekade yang hidup sampai sekarang abad ke-21 belum terlalu banyak mengubah karakteristik seni minor.

Seperti yang telah terjadi sejak lama, benda-benda yang dibuat pada tingkat industri, meskipun indah, dibedakan dari yang dibuat dengan tangan, yang memberi mereka nilai lebih.

Hanya beberapa gaya arsitektur, teknologi tinggi dan dekonstruktivisme, yang telah menghancurkan warisan abad terakhir, dengan dominasi apa yang disebut seni post-modern.

Jenis seni terapan lebih representatif

Grosso modo dapat berbicara tentang beberapa kategori berbeda dalam seni minor atau terapan:

Arsitektur

Tidak ada konsensus untuk memasukkannya ke dalam seni-seni ini, tetapi ia memiliki fungsi ganda yang tidak diragukan: estetika dan kegunaan.

Desain busana

Terutama sejak abad kedua puluh telah menjadi salah satu yang paling penting. Kita harus membedakan antara pakaian yang diproduksi secara massal dan model yang disiapkan untuk catwalk, lebih dekat dengan konsep seni terapan.

Desain grafis

Ini adalah salah satu tambahan baru untuk jenis seni ini. Dia adalah salah satu dari mereka yang telah mengambil keuntungan dari teknologi baru.

Desain industri

Ini adalah desain produk industri. Cobalah untuk menjadi menarik untuk menarik perhatian pembeli.

Ukiran dan kerajinan tangan

Terdaftar di antara seni plastik, masih belum ada konsensus tentang apakah akan mempertimbangkan mereka di antara seni kecil.

Fotografi

Meskipun fotografer kreatif atau artistik tidak setuju dengan klasifikasi ini, semakin banyak ahli teori menempatkan fotografi dalam seni terapan. Ini karena seni ini memiliki fungsionalitas yang jelas sebagai alat untuk mendaftarkan situasi dan konteks yang berbeda.