Seni obyektif: asal dan sejarah, karakteristik, perwakilan dan karya

Seni obyektif adalah semacam manifestasi plastik di mana setiap objek kehidupan sehari-hari dimasukkan ke dalam produksi artistik, sehingga menggantikan kanvas tradisional. Dengan kata lain, itu adalah karya artistik yang dibuat dari objek biasa, yang mungkin berasal dari alam atau industri.

Benda-benda ini mungkin telah diperoleh atau ditemukan oleh seniman, yang memutuskan bagaimana esensi utama dan kegunaan artefak tersebut akan dimodifikasi. Para penulis yang memutuskan untuk mengekspresikan diri mereka melalui seni ini mengusulkan bahwa lukisan dan patung yang biasa tidak lagi berfungsi untuk mewakili peristiwa individu dan masyarakat saat ini.

Seni objek, serta seni konseptual dan semua manifestasi postmodern, ditandai dengan menolak gerakan artistik abad ke-19, sehingga bergerak menjauh dari representasi tradisional dan mempertanyakan status eksistensial karya sebagai objek.

Seni ini juga ditandai dengan mengganti ikonografi tradisional dengan teori, sehingga perlu untuk membangun serangkaian manifesto artistik sehingga pengamat dapat memahami secara memadai ajaran yang diajukan oleh kecenderungan baru.

Oleh karena itu, baik seniman maupun kritikus seni perlu membuat serangkaian teks yang berusaha menjelaskan proses fenomena artistik secara objektif.

Ini karena sebelum kedatangan seni kontemporer karya-karya tidak perlu penjelasan, karena mereka mewakili realitas empiris; Dengan kedatangan seni abstrak dan / atau konseptual, sosok spesialis diperlukan untuk menjelaskan apa yang penulis coba tangkap dalam karyanya.

Asal dan sejarah

Tahun enam puluhan

Dengan kedatangan tahun enam puluhan, seni plastik memutuskan untuk meninggalkan informalisme introvert dekade sebelumnya, bersama dengan unsur-unsur terbaru yang sesuai dengan model romantis-idealis abad kesembilan belas.

Dengan mengabaikan pandangan tradisional ini, konvensi ikonografi baru dan tata bahasa visual muncul, yang menyebabkan berkembangnya kecenderungan representatif.

Dapat dipastikan bahwa pada tahun 1960 dua alternatif awal dihasilkan dalam bentuk manifestasi artistik: beberapa seniman memutuskan untuk memperdalam pembaruan sintaksis-formal, sementara yang lain mengabdikan diri mereka pada dimensi semantik dan pragmatis, mengecilkan pentingnya bentuk.

Kedua arus memiliki kesamaan penolakan terhadap batas-batas gerakan artistik yang dilembagakan yang telah diwarisi dari tradisi, terutama terhadap disiplin seni lukis dan patung.

Inovasi dan kebaruan

Sejak saat ini, para seniman tidak hanya berusaha memutuskan dengan semua yang telah ditetapkan, tetapi juga bertujuan mencari inovasi yang berkelanjutan dan untuk melakukan sesuatu yang baru yang tidak menyerupai proposal lainnya.

Dengan munculnya kapitalisme dan budaya pop, para seniman dari tahun enam puluhan dipaksa untuk bersaing untuk menjadi bagian dari tren baru dan baru, sehingga mereka harus bereksperimen dengan benda dan elemen yang mereka belum pernah memasuki dunia seni.

Dengan cara yang sama, meskipun artis obyektif - baik pada waktu itu dan saat ini - mencari inovasi dan penerimaan publik, ia juga ingin mengungkapkan ketidakpuasannya sehubungan dengan berbagai masalah sosial di dunia postmodern.

Sebagai contoh, Marcel Duchamp, seorang pelopor seni obyektif, memutuskan untuk menempatkan urinoir dalam sebuah pameran seni, untuk mengkritik kemudahan ketika massa, bersama dengan para kritikus, menerima apa pun seolah-olah itu adalah sebuah karya seni; dengan cara ini ia mendemonstrasikan bagaimana seni telah kehilangan nilai sebenarnya.

Fitur

Sebagai genre postmodernitas, seni objek memiliki serangkaian karakteristik yang dibagikannya dengan seni konseptual. Karakteristik ini adalah sebagai berikut:

- Seni obyektif berusaha untuk tidak hanya menghancurkan dengan representasi tradisional, tetapi juga menghilangkan kanvas dan bahan lain yang khas dari seni abad kesembilan belas. Ini memiliki tujuan untuk menguji ekspresi plastik lainnya dan menetapkan hilangnya validitas artefak ini.

-Gerakan ini memungkinkan penggunaan benda sehari-hari untuk membuat karya artistik, dari yang paling umum hingga yang paling ditolak, seperti urinoir Duchamp. Demikian juga, esensi dari seni ini berada dalam cara di mana objek membangkitkan pada penonton serangkaian sensasi yang menanggapi episteme modern dan industri.

-Karakteristik fundamental lainnya dari jenis kecenderungan plastik ini adalah "desestetisasi" estetika; maksudnya, seni obyektif berusaha mengurangi keindahan objek artistik untuk mengubahnya menjadi sesuatu yang lebih aneh dan umum.

-Cobalah untuk memasukkan sensibilitas dan modalitas baru dengan menggunakan dialektika antara objek dan indra subjektif. Selain itu, dalam banyak kasus objek memenuhi fungsi ironis atau buatan.

Perwakilan dan karya

Marcel Duchamp dan yang sudah jadi

Siap pakai adalah konsep yang dibuat oleh penulis sendiri; Namun, Duchamp sendiri meyakinkan bahwa ia belum menemukan cara yang memuaskan untuk mendefinisikan ciptaannya.

Secara umum, ini adalah tentang menciptakan karya seni berdasarkan pemilihan objek; yaitu, objek itu menjadi sebuah karya seni pada saat seniman memilihnya.

Objek-objek yang dipilih ini harus secara visual acuh tak acuh terhadap pengarangnya (ia harus melihatnya tanpa muatan emosional), sehingga ada batasan mengenai jumlah made siap yang dapat dibuat oleh seorang seniman.

Adapun karya-karya Marcel Duchamp tentang objek dan gaya siap pakai, yang paling terkenal adalah yang berjudul Roda sepeda di bangku, Tempat botol dan urinoirnya yang terkenal, berjudul The fountain . Karya terkenal lainnya oleh Duchamp disebut Peigne, yang terdiri dari sisir anjing yang memiliki inisial.

Francisco Brugnoli: artis objek Amerika Latin yang diakui

Francisco Burgnoli adalah seniman visual yang lahir di Santiago de Chile, yang menonjol karena proposal obyektifnya dan untuk realisasi kolase. Dia saat ini adalah salah satu perwakilan paling penting dari genre ini.

Brugnoli diakui untuk karyanya yang berjudul Blue Nature, tetapi juga memiliki acara penting lainnya, seperti karyanya Food and Don't Trust.

Saat ini, seni obyektif memiliki perwakilan muda lainnya yang masih dalam pengembangan proposal artistik mereka, seperti Francisca Aninat, Carlos Altamirano dan Gonzalo Aguirre.